jueves, 5 de mayo de 2022

MUSICA SERIE DIRECTORES DE VENEZUELA - ALFREDO RUGELES - 1 / 7

 MUSICA 


SERIE DIRECTORES DE VENEZUELA  -  ALFREDO RUGELES - 1 / 7



Seguimos esta Serie Directores de Venezuela con el muy reconocido Maestro Alfredo Rugeles, un músico excepcional, con un dominio musical de muchos géneros destacando obras Venezolanas, latinoamericanas e internacionales.

Casi podríamos decir que ha transitado exitosamente por obras de afamados compositores del repertorio musical con la mayor empatía posible entre el creador y el director. Así podemos recorrer algunas de sus magistrales presentaciones con el beneplácito de contar con la mejor interpretación orquestal gracias a su talento natural   y sensibilidad artística.

Les invitamos a disfrutar de su admirable técnica como director. 

ALMO



 de WIKIPEDIA, la enciclopedia libre
Alfredo Rugeles Asuaje (13 de diciembre de 1949) es un director de orquesta y compositor de música académica venezolano.

Es director artístico de la Orquesta Sinfónica Simón Bolívar, ha dedicado gran parte de su carrera a la difusión de la música latinoamericana contemporánea.

Es el director artístico, desde 1991, del Festival Latinoamericano de Música de Caracas

Rugeles nació en Washington, D.C. donde sus padres cumplían con el servicio diplomático. Entre 1958 y 1976 realizó estudios de teoría y solfeo, armonía, historia y estética de la música, piano, guitarra, canto, dirección coral y composición, en la Escuela de Música Juan Manuel Olivares de Caracas. Durante este periodo tuvo como profesores, entre otros, a Adda Elena de Sauce, Juan Bautista PlazaLuis Felipe Ramón y RiveraÁngel SauceEduardo Plaza, Gerty Haas, Guiomar NarváezMariela ValladaresAntonio Lauro, Flaminia de Sola, Carmen Teresa de Hurtado, Fedora AlemánAlberto GrauYannis Ioannidis, donde obtuvo, en 1977, su título de profesor ejecutante de canto (Cátedra de Fedora Alemán).4Paralelamente, en 1971 y hasta 1972, estudió en la cátedra de dirección orquestal, coral y de cámara con los profesores: Gonzalo CastellanosAntonio EstévezAbraham AbreuModesta BorEric ColónJosé Clemente Laya, entre otros. En 1976 se diplomó en dirección coral en la Cátedra de Alberto Grau-Fundación Schola Cantorum de Caracas-CONAC.

Desde 1968 a 1976 fue subdirector, tenor y guitarrista de La Schola Cantorum de Caracas.

Rugeles realizó estudios de composición desde 1970 a 1976, Técnicas de Composición del Siglo XX, con el maestro greco-venezolano Yannis Ioannidis en la Escuela de Música Juan Manuel Olivares de Caracas. En 1975 y 1976 asiste por primera vez como participante a los cursos latinoamericanos de música contemporánea celebrados en Uruguay y Argentina, respectivamente a los que regresaría en 1982 como profesor.

En el año 1976 se trasladóa Alemania, con una Bolsa de Trabajo del Consejo Nacional de la Cultura (CONAC) y realizó estudios de composición y live electronics con Günther Becker, dirección de orquesta con Wolfgang Trommer y piano con Christian de Bruyn, en el Instituto Robert Schumann de Düsseldorf, A (Staatliche Hochschule für Musik Rheinland), donde obtiene los diplomas de composición en 1979 y de dirección de orquesta en 1981.

En 1977 y 1978 participó de los cursos internacionales de dirección de orquesta dictados por Sergiu Celibidache en Tréveris, Alemania y en el curso internacional de dirección orquestal con Michel Tabachnik en Hilversum, Holanda en 1979. Así mismo en el curso de dirección orquestal con Franco Ferrara en Roma, Italia en 1981. En 1978 y 1980 fue miembro del taller de composición durante los cursos de verano de nueva música en Darmstadt, en calidad de becario y actividad como director.

Fue director asociado de la Orquesta Sinfónica Municipal de Caracas entre 1982 y 1984. En 1984 es nombrado director artístico de dicha orquesta, cargo que ejerció hasta 1987.4

En 1987 y hasta 1990 fue director Musical del Teatro Teresa Carreño. Entre 1987 y 1997 tuvo a su cargo una tutoría en Composición Contemporánea y hasta 2009 la Cátedra de Técnicas de Dirección Orquestal en el Instituto Universitario de Estudios Musicales (IUDEM).

En diciembre de 1990 fue designado por el Consejo Interamericano de Música (CIDEM) de la Organización de Estados Americanos, Director del Circuito Sinfónico Latinoamericano “Simón Bolívar”. Desde esta posición tiene a su cargo la organización y Dirección Artística del Festival Latinoamericano de Música.5 En noviembre de 1993 fue elegido, durante los World Music Days celebrados en México, Miembro del Comité Ejecutivo de la Sociedad Internacional de Música Contemporánea, ISCM. En 1995 en la Asamblea General en Essen, Alemania, es reelecto en sus funciones.

En 1996 participó, como profesor invitado por la Comisión de Estudios de Postgrado de la Facultad de Humanidades y Educación de la Universidad Central de Venezuela, en la Maestría en Musicología Latinoamericana con la Cátedra: El Pensamiento Musical en América Latina en el Siglo XX. En julio del 2001 gana por concurso la posición de Profesor de Dirección Orquestal de la Maestría en Música de la Universidad Simón Bolívar, donde ejerce la docencia.

Desde 1991 es Director Artístico de la Orquesta Sinfónica Simón Bolívar



Inocente Carreno - Glosa Sinfónica Margariteña (1954) (Dir. Alfredo Rugeles)


MUSICA SERIE COMPOSITORES VENEZOLANOS - GONZALO CASTELLANOS YUMAR (1926 - 2020 ) - 1 / 7

 MUSICA  


SERIE COMPOSITORES VENEZOLANOS - 
GONZALO CASTELLANOS YUMAR  (1926 - 2020 )  -   1  / 7

Continuamos esta Serie de Compositores Venezolanos con el polifacético Gonzalo Castellanos Yumar, quien de manera muy callada fue marcando camino en la solemnidad de la música clásica en Venezuela.

Se constituye en uno de los alumnos más destacados del Maestro Vicente Emilio Sojo. En Gonzalo Castellanos Yumar  tenemos a un extraordinario músico y caballero a carta cabal en sus labores como Compositor, Director y Docente.



fuente:  WIKIPEDIA, la enciclopedia libre 

Biografía 

Gonzalo Castellanos Yumar (CanoaboVenezuela3 de junio de 1926-CaracasVenezuela10 de enero de 2020) fue un reconocido compositor, organista, pedagogo y director de orquesta y coros venezolano, una de las figuras fundamentales de la música de su país durante el siglo XX.

Pertenece a una familia de excelentes músicos. Fue su padre Don Pablo Castellanos Almenar quien lo inició a él y a su hermano Evencio Castellanos en el estudio del órgano y en las disciplinas que más tarde habrían de ser norma y razón de su vida artística. Nació en Canoabo, Estado Carabobo en 1926. 

Estudió desde 1940 en la Escuela de Música José Ángel Lamas, donde fue su profesor de composición Vicente Emilio Sojo. En 1947, con apenas veinte años, obtiene el título de Maestro Compositor y su obra de grado, la "Suite Caraqueña", obtiene el Premio Nacional de Música de ese año. Es, para ese entonces, el compositor más joven que obtiene el título en la Escuela Nacional de Música (hoy Escuela de Música José Ángel Lamas).

A este premio le siguen los Premios de Música Instrumental 1952, Premio de la Orquesta Sinfónica de Venezuela 1954, Premio Nacional de Música de Venezuela 1957 y el Premio Nacional de Música de Cámara 1966.

Desde 1959 hasta 1963 vivió en Europa, donde estudia dirección de orquesta con Sergiu Celibidache en la Academia Chigiana de SienaItalia, instrumentación con Wesner Pierre y Jean Yves Daniel-Lesur, y asiste a las clases de análisis de Olivier Messiaen.

Una vez de vuelta en Venezuela, desempeñó varios cargos a lo largo de su vida. Fue subdirector de la Coral Venezuela, profesor de la Escuela Normal de Maestros “Miguel Antonio Caro”, director de la Radio Nacional de Venezuela, director de la Escuela de Música "Juan Manuel Olivares", jefe del departamento de Música del INCIBA (Instituto Nacional de Cultura y Bellas Artes), fundador y director del coro de la Universidad Católica Andrés Bello, fundador y director de la Coral Filarmónica de Caracas y director de la Orquesta Sinfónica Venezuela (1966-1978). En 1964 fundó el Collegium Musicum de Caracas. Y en 1990 recibió el premio más importante de Venezuela para los músicos, el Premio Nacional de Música de Venezuela por su brillante trayectoria.

Ha recibido distinguidas condecoraciones entre ellas: Orden 27 de junio, mérito a los Educadores 1976. Nominación al “Disco del año” por el sello de música clásica Gramophone Records en 1984, por la crítica europea a la grabación del Concierto para Violín y Orquesta, realizado en Londres en el año 1982 y Mejor álbum del mes en 1983 por HI-FI News; Condecoración Sol de Caraboboen su grado Gran Oficial 1992, Diploma Hijo Ilustre de Canoabo Fundación Roque R. Muñoz 1992, Orden del Libertador en su grado de Comendador 1996. Condecoración Alejo Zuloaga máximo galardón que confiere la Universidad de Carabobo, Valencia 1998. En el año 2002, la Universidad Central de Venezuela le otorgó el Doctorado Honoris Causa.

“Suite Caraqueña”, “Fantasía Cromática”, “Antelación e Imitación Fugaz”, “Fantasía para Piano y Orquesta”, “Concierto para Violín y Orquesta”, “Concierto para Viola y Orquesta”, “Preámbulo” y “Canción de Antruejo” para Banda Sinfónica, se cuentan entre sus obras más significativas. 

Durante los últimos años dedicó su tiempo a la investigación, recopilación, dirección y grabación de la “Antología de la Música Coral Venezolana” Ediciones Lagoven; y a la revisión de obras de otros grandes compositores.



ALMO 


Felipe Izcaray conducts Gonzalo Castellanos's Antelación e Imitación Fugaz


domingo, 1 de mayo de 2022

POESIA - Anónimo

 POESIA 


Sea yo como el abismo,
vacío de cualquier vacuidad.

Quieto y apacible 
como la montaña,
firme de toda firmeza.

Humilde como el agua,
descendiendo como la lluvia 
desde mis cielos interiores. 

Suave como el viento,
penetrando en las rendijas 
de la gran memoria.

Directo y fulminante 
como lo es el rayo
para que todos comprendan 
de una sola vez.

Perseverante 
como lo es el fuego
al consumir la madera 
en estado de ignición.

Alegre y sereno 
como el mar de mi existencia.

Poeta como lo es el cielo,
creador del vacío, de la montaña,
de la lluvia, del viento y del rayo,
del fuego y del mar.

Anónimo

Fuente :
Centro de Artes Marciales Chinas
Nei Waijia
Día Mundial del Tai Chi y Chi Kung -  30 de abril de 2022

Música Clasica China II - Classic Chinese Music II 古箏


sábado, 30 de abril de 2022

POESIA - El Salto Cuántico en tres y dos - ALMO

 

POESIA  

                      El Salto Cuántico en tres y dos

Entre gotas de lluvia resplandece más la orquídea,
con su icónico amarillo, lila y blanco,
se viste la naturaleza con su divino encanto,
para unos cuantos, es la más natural de las maravillas.

Busca y encuentra la respuesta, seas el último o el primero,
da un inesperado brinco el espontáneo al ruedo,
en el valle primaveral por excelencia,
tremenda faena, la de encontarlo de nuevo.

Desde el Alfa hasta el Omega,
como diría aquel sabio griego :
"Conócete a tí mismo" . . . 
en el pórtico del Templo de Delfos.

ALMO
1ro. de Mayo de 2022

Chacona en Mi menor de Dietrich Buxtehude



miércoles, 27 de abril de 2022

MUSIC SERIES OF CONDUCTORS - Riccardo Muti - 7 / 7

MUSIC 

SERIES OF CONDUCTORS - Riccardo Muti - 7 / 7
 
We close this Series of Conductors with re-known and admired Riccardo Mutti, a highly appreciated musician with genuine sensitivity and artistic performances which always deserve marvelous comments to his presentations.

Thank you Maestro Riccardo Muti !!

ALMO


Verdi - Messa da Requiem - Wiener Philharmoniker, Riccardo Muti (live Wiener Staatsoper 2001)



 
We close this Series of Conductors with re-known and admired Riccardo Mutti, a highly appreciated musician with genuine sensitivity and artistic performances which always deserve marvelous comments to his presentations.

Thank you Maestro Riccardo Muti !!

ALMO


Verdi - Messa da Requiem - Wiener Philharmoniker, Riccardo Muti (live Wiener Staatsoper 2001)



MUSIC SERIES OF COMPOSERS - Johann Sebastian Bach - 7 / 7

 MUSIC


SERIES OF COMPOSERS - 
Johann Sebastian Bach -  7 / 7

We finish this Series of Composers with Johann Sebastian Bach ( 1685 -1750 ) , one of the most remarkable musicians of all times. His mastery includes hundreds of sacred and secular cantatas, an outstanding repertoire of organ masterpieces, Latin church music ( Passion, oratorio, motets ) , chorals and sacred songs, concertos for violin, harpsichord and suites, etc.

Bach to many listeners is the core of Music. Enjoy his heavenly inspirations.

ALMO


J. S. Bach - Brandenburg Concertos



lunes, 25 de abril de 2022

FILOSOFIA - Biografía - Annie Besant (1847- 1933)

 

FILOSOFIA 

                                                      Biografía  

                                                   Annie Besant  
                                                   (1847- 1933) 


       La vida de esta batalladora mujer debe dividirse en dos etapas : la mujer de antes de conocer a Helena P. Blavatsky y la mujer después de conocer a esta insigne fundadora de la Sociedad Teosófica en 1889.

       Los primeros 42 años de su vida fue periodista, política, libre pensadora y gran conferencista. Contrajo matrimonio con el Pastor Evangélico Frank Besant en 1867 y se divorció por incompatibilidad 6 años después. Atea por propia definición, fue co-editora del periódico National Reformer de Londres por 10 años, por lo tanto, enemiga acérrima del fanatismo religioso, de los privilegios económicos de algunos políticos y burócratas y entusiasta socialista.

       Cuando en 1889 conoció a la Señora Blavatsky, su vida, modo de pensar y de actuar sufren profunda transformación ; el 10 de mayo de ese año se hace miembro de la Sociedad Teosófica para toda su vida y devota de los conceptos y enseñanzas de La Doctrina Secreta. A la muerte de la Señora Blavatsky, asume la dirección del movimiento teosófico estableciéndose en Benarés donde vivió hasta su muerte.

       En el año 1898 fundó el Hindu Central College, universidad teosófica para el estudio de las religiones del mundo. Magnífica oradora, escritora y organizadora, militó con fervor en la política Hindú, constituyéndose en defensora y líder de la independencia de la India, esto a pesar de ser nativa de Inglaterra. Esta mujer insigne ha dejado profunda huella en muchos movimientos socialistas y teosóficos en el mundo. Escribió numerosos libros sobre temas teosóficos los cuales son de importancia incomparables para el estudio del Ocultismo.



Fuente : Órgano de Cultura y Difusión del Centro de Orientación Filosófica. Agosto, 1972. Derechos reservados.



POESIA - Pagina Lírica

 POESIA 


                      Página Lírica

           Canción Honda y Amarga

Mar, con tanta amargura,
y sin embargo cantas ! . . . 

Con voces de los hombres
parece que cantaras 
esa canción eterna.

También tú como ellos
te sientes desolado !

También tú como ellos
sufres un gran dolor :
de cara siempre al cielo
no ves más que la nada . . . !

Durante el día, el sol
y por la noche el viento,
te azotan sin cesar . . . 

Nada hay que te proteja
contra las tempestades !

Por eso ríes y cantas . . . 
Nos parecemos, mar ! . . . 

                                             Luis Eladio Guevara


Fuente: Órgano de Cultura y Difusión del Centro de Orientación Filosófica. Agosto, 1978. Caracas, Venezuela. Derechos reservados.

POETRY - Dreams Come True - ALMO

  POETRY                     Dreams Come True Since a child's truthful wishes are to grow in a pleasant and fruitful world, where Peace ...